Home Studio Series Teil 7: Programmieren Ihrer Basslines

Hallo Hallo! Wir sind mit dem neuesten Teil der Studio-Serie zurück. Heute werden wir eine Basslinie spielen.

Basslines sind oft etwas knifflig, weil es verlockend ist, sich damit zu beschäftigen. Der Trick ist wirklich, einfach zu sein. Meistens ist der Bass nur ein Anker für den Rest der Musik. Es folgt dem Grundton der Akkordfolge. Wie bei allem ist diese Regel nicht in Stein gemeißelt. Ich habe Basslines gesehen, die den Hauptteil der Musik bilden. Zum größten Teil ist es jedoch am besten, es einfach zu halten. Einfach ist eingängig und leicht zu merken. Später, wenn Sie fortgeschrittener sind, ist es einfacher, komplexere Basslinien zu erstellen, die mehr von der Melodie tragen können. Es ist einfach am besten, irgendwo anzufangen und von dort zu lernen, während Sie Fortschritte machen.

Das erste, was Sie herausfinden müssen, ist, welche Art von Bassline Sie wollen. Willst du schnell und druckvoll? Möchten Sie lange, langsame Noten? Das ist alles, oder? Eine allgemeine Regel, die ich einmal gelesen habe, ist, dass Sie sicherstellen sollten, dass Ihr Bass mit den Kick-Drums funktioniert. Wenn Sie einen langsamen, langen Tritt haben, der etwas mehr klingt, möchten Sie etwas Schnelles und Schlagkräftiges, um dies zu ergänzen. Wenn Sie einen schnelleren, kürzeren Kick haben, möchten Sie vielleicht einen Bass, der etwas mehr erklingt. Auch hier liegt es an Ihnen und das Wichtigste ist, mit Geräuschen zu experimentieren, bis etwas funktioniert.

Wenn es eine Sache gibt, die ich für wichtig halte, müssen Sie sicherstellen, dass der Bass und die Kick-Drum nicht um Platz in Ihrem Mix kämpfen. Haben Sie jemals an einem Song gearbeitet und eine Basslinie hinzugefügt, nur um festzustellen, dass Ihre Kick-Drum vom Bass völlig übertönt ist? Das liegt daran, dass sie um den Klangraum konkurrieren (das ist etwas, worauf wir uns einlassen müssen, wenn wir anfangen, mehr zu lernen über das Mischen, aber im Moment ist es wichtig sicherzustellen, dass Sie Bassklänge und Kicks wählen, die sich nicht gegenseitig übertönen aus.)

Wenn Sie einen tiefen Subbass-Kick haben, verwenden Sie einen Mid-Low-Fast-Bass. Wenn Ihr Kick etwas druckvoller ist, verwenden Sie einen niedrigeren Bass. Haben Sie keine Angst, sie zu solo zu spielen, um zu hören, wie sie zusammen klingen. Wenn sie zusammen cool klingen, gut. Sie sind auf dem richtigen Weg. Du musst nicht auf mich hören, sondern nur auf deine Ohren. Probieren Sie es über Ihre Monitore aus und versuchen Sie es über Ihre Kopfhörer, wenn Sie müssen.

Ein weiterer Trick ist die Seitenverkettung. Das werde ich nächste Woche erfahren. Das Konzept ist so ziemlich das Folgende: Jedes Mal, wenn Ihre Kick-Drum schlägt, sinkt die Lautstärke Ihres Basses. Dies erzeugt einen coolen Effekt, bei dem Ihre Kick-Drum beim Eintreffen des Basses nicht an Kraft zu verlieren scheint und dem Bass fast einen ganz neuen Groove verleiht, wenn er mit der Musik pumpt. Wenn Sie daran interessiert sind, können Sie auf YouTube nach Tutorials für Ihre spezifische DAW suchen. Zum Beispiel "Sidechaining Kick und Bass in [Ihrer DAW]." Ich werde diese nächste Woche mit Logic durchgehen. Sie können jedoch jederzeit lernen, wie Sie dies mit der DAW Ihrer Wahl tun. Es ist sehr nützlich für die klangliche Klarheit (es hilft dabei, den Kick und die Basslinie zu trennen) und bringt Ihre Musik wirklich zum Pumpen.

Normalerweise bevorzuge ich Stakkato-Noten für meine Bassparts. Sie sind schneller, kürzer und tanzorientierter. Möglicherweise möchten Sie jedoch eine langsamere, längere Note verwenden.

Unten finden Sie ein Beispiel für kürzere Notizen:

Hier sind einige langsamere Noten. Es ist der gleiche Fortschritt, nur längere Noten:

Ich habe auch den Bass-Sound so geändert, dass er mit den längeren Noten etwas lebhafter ist. Sie haben auch einen langsameren Angriff.

Eine Sache, die ich nicht zu tun versuche, ist, Schleifen wegzuwerfen. Normalerweise ändere ich meine Synth-Patches (Sounds) auch nicht, wenn ich etwas habe, das mir gefällt. Wenn überhaupt, kann ich diesen Synth-Patch speichern. Wenn ich jedoch einen neuen Bass-Sound ausprobieren möchte, erstelle ich eine Kopie dieses Synthesizers und optimiere die Patterns und Sounds des Duplikats. Auf diese Weise habe ich immer das Original, auf das ich zurückgreifen kann, falls ich denke, dass eines besser klingt. Normalerweise schalte ich den Kanal, den ich nicht benutze, einfach stumm oder schiebe ihn weit bis zum Ende des Songs weg, damit ich ihn später einspielen kann, wenn ich das Gefühl habe, dass er irgendwann passt.

Wie bei jedem Teil ist dies dein Lied. Sobald Sie einige der Grundlagen der Bassprogrammierung gelernt haben, können Sie sie überall hin mitnehmen. Denken Sie immer daran. Spielen Sie herum und machen Sie dieses Stück zu Ihrem.

Wenn Sie Hilfe bei Akkorden und Skalen benötigen, lesen Sie dies. http://www.pianoworld.com/fun/vpc/piano_chords.htm Ich benutze es ziemlich oft.

Nun, das ist es für heute. Nächste Woche werden wir uns ansehen, wie Sie Ihren Bass verketten und treten, damit diese Tracks ein bisschen mehr pumpen.