Wie jeder selbstbewusst auf Videos erscheinen kann: Social Media Examiner

Video bringt ein menschliches Element in Ihr Marketing

Sie haben wahrscheinlich Marketingstrategen gehört, die auf die Bedeutung von Marketing drängen Hinzufügen von Videos zu Ihrer Marketingstrategie längst. Die Wahrheit ist, dass viele Marken- und Marketingexperten seit Jahren auf Videos setzen. Als Marketingformat ist Video mächtig.

Erstens bieten Videos den Verbrauchern etwas Visuelles, mit dem sie sich verbinden können. Zweitens wird Video in vielen Social-Media-Feeds Priorität eingeräumt. Tatsächlich wies Mark Zuckerberg sein Team bei Facebook an, sich stark auf Videos zu konzentrieren. Jede Social-Media-Plattform legt einen großen Schwerpunkt auf Videos, einschließlich der Plattformen, die traditionell nicht für Videos bekannt sind. Aber darüber hinaus ist Video menschlich.

Das menschliche Element in Videos ist Teil dessen, was es als ein so starkes Marketinginstrument auszeichnet. Es hilft Ihnen, eine Verbindung zu Ihrem Publikum auf eine Weise herzustellen, die nicht nur mit Bildern oder Fotos zustande kommt. Und da viele Unternehmen und Vermarkter Videos noch nicht eingeführt haben, ist das Hinzufügen von Videos zu Ihrer Marketingstrategie eine wirkungsvolle Möglichkeit, sich von der Masse abzuheben.

Wenn Sie bereit sind, Videos in Ihr Marketing zu integrieren, erfahren Sie hier, wie Sie sich vor der Kamera sicherer fühlen und Ihrem Publikum einen Mehrwert bieten können.

#1: Wie man 3 Ängste beim Erstellen von Videos überwindet

Es gibt mehrere Gründe, warum Marketingspezialisten ein so mächtiges Marketinginstrument ignorieren können, und oft drehen sich diese Gründe um Angst.

Lassen Sie uns einige der häufigsten Ängste durchgehen und wie man sie überwindet.

Angst vor der Ausrüstung oder dem Tech-Stack

Eine der ersten Fragen, die Vermarkter stellen, wenn sie über die Zusammenstellung einer Videomarketingstrategie sprechen, ist der Tech-Stack. Welche Art von Ausrüstung müssen sie kaufen?

Es gibt eine überwältigende Auswahl da draußen, mit Kameras im Preisbereich von 50 bis zu Tausenden von Dollar. Beleuchtungsoptionen, Mikrofone, Audio- und Videomischer... Es ist kein Wunder, dass sich das Navigieren durch diese Optionen anfühlt entmutigend.

Wenn Sie tiefer in die Welt der Videos eintauchen, werden Sie feststellen, dass Sie nicht nach Perfektion streben müssen. Es gibt keinen Grund, sich Gedanken über die beste Kamera, die ideale Beleuchtung oder Ton in Studioqualität zu machen. Verbraucher wollen heute authentische Videos, die sie ansprechend finden.

Angst vor öffentlichem Reden

Diese Angst fühlt sich vielleicht nicht ganz so relevant an, da wir nicht davon sprechen, vor einer Gruppe von Menschen zu sprechen, sondern vor der Die gleichen Ängste, die Menschen haben, die auf eine Bühne gehen, um sich zu unterhalten, scheinen auf Menschen zuzutreffen, die sich darauf vorbereiten, davor zu sitzen Kamera. Der einzige Unterschied besteht darin, dass Sie in ein Objektiv blicken, das die Welt darstellt, die Sie erreichen können, wenn alle Augen auf Sie gerichtet sind.

Es gibt eine Erwartung für Lieferung und Perfektion. Sie werden vielleicht nervös angesichts des Gewichts dieser Erwartungen und fragen sich, ob Sie okay aussehen, okay klingen und ob Sie für etwas negativ beurteilt werden. Und während Präsentation und Geistesgegenwart wichtig sind, ist Authentizität viel wichtiger.

Die Richter am Reality-Wettbewerb zeigen wie amerikanisches Idol Sagen Sie es ihren Konkurrenten immer wieder: Sie klingen zu perfekt, zu einstudiert. Natürlich möchten Sie sich in den von Ihnen präsentierten Materialien einstudiert und sicher fühlen, aber Sie möchten nicht unzugänglich oder unnahbar klingen.

Das Publikum folgt dir nicht, weil du perfekt klingst; sie folgen dir, weil sie durch Videos einen Einblick in dein authentisches Selbst bekommen. Und das ist es, wonach sie suchen – den Teil von Ihnen, mit dem sie sich identifizieren können, auf den sie sich nähern und dem sie vertrauen können, um ihnen zu helfen.

Denken Sie daran, wem Sie auf der anderen Seite dieser Kameralinse dienen. Wenn es Ihre Nerven schont, stellen Sie sich vor, Sie sitzen in einem Raum und sprechen mit einer Person, die mit dem Avatar Ihres Zuschauers übereinstimmt, und nicht mit der Welt oder einem großen gesichtslosen Publikum.

Angst, nicht zu wissen, was man sagen soll

Während wir davon sprechen, nicht perfekt zu sein, sagen wir sicherlich nicht, dass Sie ohne Plan mit der Aufnahme auf Ihrer Kamera beginnen sollen. Oft kann die Angst, nicht zu wissen, was man sagen soll, durch einen Plan überwunden werden. Sie werden besser rüberkommen, eine überzeugendere Botschaft vermitteln und vor der Kamera selbstbewusster auftreten.

Definieren Sie Ihre Zielgruppe

Erstens muss man wirklich kennen und verstehen Sie Ihr Publikum. Versetzen Sie sich in ihre Lage, lernen Sie sie kennen und verstehen Sie, warum sie Ihnen folgen. Wenn Sie Ihrem Publikum mit Ihrer Mission, Antwort oder Lösung dienen können, können Sie bessere Inhalte für sie erstellen.

Sie werden schnell feststellen, dass die Zuschauer nicht auftauchen, um Sie zu sehen, weil sie Sie beurteilen wollen. Sie tauchen auf, weil sie glauben, dass Sie eine Antwort auf ihre Frage oder eine Lösung für ihr Problem haben. Solange Sie diese Antwort oder Lösung authentisch liefern können, werden sie bleiben und mehr von Ihnen beobachten.

Und Sie werden diese Lektion wirklich lernen, nachdem Sie es ein paar Mal vermasselt haben. Nachdem Sie vor der Kamera erstarrt sind, das falsche Wort ausgespuckt oder sprachlos geworden sind, werden Sie feststellen, dass niemand böswillig urteilt. In der Tat, wenn Sie diese Art von Zungenbrechern dort drin lassen, können Sie sogar ein erhöhtes Engagement finden, da die Menschen sich endlich auf Ihr wahres Ich beziehen können.

Je öfter Sie das durchmachen, desto besser wird Ihr Gehirn auf das Unerwartete vorbereitet. Es ist so, als würde man sich selbst trainieren, authentisch zu sprechen, wenn die Kamera läuft. Je bereitwilliger Sie sind, mit den Schlägen zu rollen, werden Sie schließlich erkennen, dass es das ist, was die Leute wollen – Ihre authentische Stimme, die sich anpassen und anpassen kann, wenn etwas passiert, und dennoch einen Mehrwert bietet.

Verstehen Sie die Plattform

Der zweite Teil Ihres Plans besteht darin, das Gesamtformat und die Länge Ihres Videoinhalts festzulegen. Berücksichtigen Sie, wo Ihr Publikum es konsumieren wird. Hier sind einige Tipps zum Anpassen von Videos für verschiedene soziale Plattformen:

• LinkedIn: Sie möchten wahrscheinlich kürzere Videos erstellen, vielleicht 1 bis 2 Minuten lang, und sie sollten wahrscheinlich als Quadrat formatiert sein.
• Instagram und Tick ​​Tack: Die vertikalen Layouts sind wahrscheinlich besser geeignet. Sie können entweder mit kürzeren, ansprechenderen Videos experimentieren oder für einen anderen Effekt etwas länger gehen.
• Facebook und Youtube: Normalerweise möchten Sie ein horizontales Layout verwenden und Ihre Inhalte etwas länger und ausführlicher gestalten.

Bestimmen Sie Ihren Zweck

Das Letzte, was Sie herausfinden müssen, ist Ihr Zweck. Was soll der Zuschauer tun, denken oder fühlen, nachdem er sich dein Video angesehen hat? Das macht Videomarketing so mächtig. Wenn Sie wissen, wer Ihr Publikum ist und wo es Ihr Video ansehen wird, können Sie sich auf den Zweck hinter diesem Video konzentrieren. Diese Klarheit hilft Ihnen, Ihre Botschaft und Ihren Aufruf zum Handeln zusammenzustellen.

#2: Bringen Sie sich in die richtige Denkweise, bevor Sie den Rekord schlagen

Viele der Befürchtungen rund um das Videomarketing konzentrieren sich eindeutig auf die Denkweise. Dinge wie der Kauf der falschen Ausrüstung, die falsche Beleuchtung und das Sagen falscher Dinge können im Laufe der Zeit durch Anpassungen der Denkweise behoben werden. Und die Nervosität, die normalerweise mit diesen Bedenken einhergeht, kann mit der Zeit nachlassen – nicht nur von Video zu Video, sondern sogar mehrere Minuten lang in einem Video sprechen.

Es gibt mehrere Dinge, die Sie tun können, um sich in die richtige Einstellung zu versetzen, bevor Sie einen Rekord aufstellen. Eine gängige Praxis ist es, eine Superhelden-Pose einzunehmen – aufrecht mit den Händen in den Hüften zu stehen und tief durchzuatmen. Dies kann Ihnen helfen, sich direkt vor der Aufnahme Ihres Videos oder Livestreams gestärkt zu fühlen.

Es ist auch hilfreich, lange und tiefe Atemzüge zu nehmen. Manchmal, wenn Sie nervös sind, kann Ihr Atem flach werden, was dazu führen kann, dass Ihre Stimme eine etwas höhere Tonlage annimmt. Nervöse Energie wird in Ihrem Video durchkommen, sodass Sie es entweder zu einem Teil des Inhalts machen oder daran arbeiten können, die nervöse Energie durch das Video selbst aufzulösen.

Die Nutzung der nervösen Energie selbst kann dazu führen, dass Sie Ihre Energie am Anfang des Videos anerkennen. Lassen Sie Ihr Publikum wissen, dass Sie nervös, müde oder aufgeregt sind, und erklären Sie den Wert, den es daraus zieht. Das macht Sie in ihren Augen identifizierbar, weil wir uns alle an eine Zeit erinnern können, in der wir uns so auf ein Projekt gefreut haben, dass wir den Schlaf verloren haben.

Wenn Sie nicht daran interessiert sind, die Energie, die Sie haben, zu nutzen, arbeiten Sie daran, diese Energie in die selbstbewusstere Energie umzuwandeln, nach der Sie suchen. Tatsächlich ist es viel einfacher, deine Energie umzuwandeln, als es sich anhört.

Stellen Sie zunächst, wie bereits erwähnt, sicher, dass Sie tief atmen. Flache Atemzüge erhöhen die nervöse Energie und den Klang dieser Nerven durch Ihre Stimme. Verlangsamen Sie Ihre Atmung und stellen Sie sicher, dass Sie tiefer atmen und Ihre Worte verlangsamen, um das Selbstvertrauen auszustrahlen, das Sie aufbauen möchten.

Die meisten Menschen fühlen sich auch wohler, wenn sie anfangen zu sprechen. Denken Sie an das letzte Mal, als Sie ein Vorstellungsgespräch hatten, wie nervös Sie am Anfang waren, aber als Sie ins Gespräch kamen Gesprächsstoff konnten Sie sich weniger auf Ihre Nerven und mehr auf das Gesprächsthema konzentrieren selbst. Dasselbe gilt, wenn Sie vor einer Kamera sitzen. Je mehr Sie über das jeweilige Thema sprechen, desto weniger werden Sie sich auf Ihre Nerven konzentrieren. Also fang an zu reden.

Sie können sogar ein paar Minuten früher mit der Aufnahme der Kamera beginnen, wenn Sie anfangen zu sprechen. Dies ist besonders hilfreich, wenn Sie einen Gast interviewen und ein wenig nervös sind, wie das Interview ausgehen wird. Starten Sie die Aufnahme und dann das Gespräch.

Diese ersten paar Minuten können immer aus dem endgültigen Video herausgeschnitten oder möglicherweise sogar an einer anderen Stelle in das Video wiederverwendet werden. Manchmal kann das ungezwungene, offene Gespräch, das vor Ihrem Vorstellungsgespräch stattfindet, eine Fundgrube an stichhaltigen Beilagen enthalten. Aber es hilft auch, Ihre Nerven und die Ihrer Gäste zu beruhigen.

#3: Konzentrieren Sie sich auf eine Sache nach der anderen, um Ihre Videos zu verbessern

Wenn Sie mehr auf Videos auftauchen, werden Sie natürlich besser darin. Sie werden weniger Zungenbrecher haben und Ihre nervöse Energie wird nicht ganz so hart zuschlagen. Aber wenn Sie den Verbesserungsprozess beschleunigen möchten, gibt es ein paar Dinge, die Sie tun können, um sicherzustellen, dass Sie mit jedem produzierten Video besser werden.

Beginnen Sie, indem Sie sich selbst aufnehmen und sich das Video dann mit einem freundlichen, aber kritischen Auge ansehen. Denken Sie daran, dass wir normalerweise unsere eigenen schlimmsten Kritiker sind, also beurteilen Sie Ihre Leistung nicht schlecht. Suchen Sie stattdessen nach bestimmten Verhaltensweisen, die Ihnen auf Videos nicht gefallen. Vielleicht neigen Sie dazu, Ihr Haar zu zwirbeln, Ihr Gesicht zu berühren, mit den Händen zu winken oder mit dem Fuß zu wippen. Wenn Sie diese Dinge in Ihrem Video bemerken, notieren Sie sich in aller Ruhe jede Eigenart, die Sie verbessern möchten.

Dann, anstatt sich selbst auseinander zu reißen und frustriert zu werden, wenn man versucht, alles auf einmal zu reparieren, konzentrieren Sie sich auf jeweils nur ein Stück. Vielleicht arbeiten Sie in diesem ersten Video daran, Ihre Hände zu beruhigen, damit sie ausdrucksstark sind, aber nicht um sich schlagen. Das könnte ein paar Videos dauern, um es unter Kontrolle zu bekommen. Wenn Sie dann das Gefühl haben, dass sich das Problem verbessert hat, fahren Sie mit dem nächsten fort.

Sie können auch Feedback von Freunden, Familienmitgliedern und Kollegen einholen, um zu sehen, ob sie Erkenntnisse hinzufügen können. Es könnte sein, dass die Manierismen, die Sie nicht besonders mögen, wenn Sie sich selbst auf Video ansehen, nur wegen dieser nervösen Energie auftauchen und nicht wirklich Teil Ihres typischen Gesprächs sind. Oder sie könnten so sein, wie Sie normalerweise mit Menschen sprechen und nur ein Teil Ihrer Authentizität sind.

Andere Notizen aus dieser Episode

• Verbinden Sie sich mit Michael Stelzner unter @Stelzner auf Instagram.
• Sehen Sie sich exklusive Inhalte und Originalvideos von Social Media Examiner an Youtube.
• Schalten Sie in unsere wöchentliche Social Media Marketing Talkshow ein. Sehen Sie freitags um 12 Uhr pazifischer Zeit live zu Youtube. Hören Sie sich die Wiederholung an Apple-Podcasts oder Google-Podcasts.